2008-05-20 CON ALEGRÍA

Me acabo de terminar Nocilla Experience, de Agustín Fernández Mallo (Alfaguara), que está muy bien. Había leído un par de entrevistas y sentía curiosidad por ver de qué iba este tío. Tanto es así, que me compré del tirón éste y Nocilla Dream (Candaya)... Y empecé con el primero aquí citado, que es en realidad el segundo de una trilogía que culminará, si no la palma antes, con Nocilla Lab (o algo así).

Empecé por el segundo porque, pensé, el primero será mejor... así que lo reservo para más tarde. Lo primero que hacen los artistas es siempre lo mejor: los mejores discos, las mejores historias... Más adelante, perfeccionan la técnica, alteran los temas, etc. pero en el espíritu amateur radica la fuerza de una obra; ahí se ve qué quería contarnos el autor; qué le impulsó a dejar de hacer el chorra y ponerse a crear. Amante. Supongo, además, que la profesionalización siempre me es extraña.

Aplicándome el cuento, no sé qué podemos esperar del futuro, tras haberse culminado un viaje que iniciamos hace nueve años. La Crisis Carnívora ya está en los cines y, tal y como está el patio, la cosa no pinta demasiado bien... Ayer hablé con Jokin, que había vuelto a verla, con sus colegas y me dijo que estaban prácticamente solos en la sala. Comentó que el resto de salas también estaban vacías... así que, consuelo de tontos.

Me dijo también que, tras un segundo visionado, entendió mucho mejor la peli y que, pese a percatarse de unos cuantos errores garrafales, la disfrutó más.

Y es que errores... tiene unos cuantos. Para empezar, el guión es un pequeño desastre... Para cuando quieres hacerte una idea de qué está pasando, todo se empieza a complicar y no hay dios que siga la trama. Así, sin pensarlo demasiado, los dos problemas fundamentales, a mi entender, son: Ramphastos y las alimañas.

Hay que tener en cuenta que la versión rodada es un recorte (total) de la versión de tres horas, que es la buena. Nunca me pareció bien cargarnos todo el presente (media peli) pero, a falta de una solución mejor (y llevando un retraso terrible; ten en cuenta que contábamos con una subvención que nos obligaba a tirar hacia... algún lado), se hizo lo que se pudo.

Se supone que la crisis, en sí, comienza con el asesinato del tucán... que desencadena toda una serie de sucesos que llevarán al desenlace final. Como curiosidad, en una de las versiones anteriores, era Anphibius (el hipopótamo secuestrado) quien acaba con Ramphastos por accidente, tras salir de la academia, lo que, sumado a una serie de malentendidos abría la caja de Pandora.

Lo que no se entiende, ahora, es quién es este tucán... por qué se le nombra tanto al principio si muere nada más salir... Y comenzar una película con semejantes problemas no permite al espectador sentirse cómodo con lo que está viendo. Ramphastos es el portavoz del gobierno. Su muerte nos sirve, únicamente, para dejar vacante una plaza, que el sector productivo tratará de conseguir... cosa que no interesa a Crevel, que está más por la labor de aplicar la vía no-diplomática para llevar a cabo sus planes.

Los recortes en el texto hacen que no se termine de entender por qué organizan una boda (esos titulares en los periódicos son bastante chungos); por qué el elefante Máximus espía a los herbívoros; por qué termina habiendo elecciones si parece que dice que no las habrá y, entre otras cosas, por qué Walski no quiere presentarse... Son detalles que, si bien afectan poco a la trama principal, no permiten al espectador anclarse en el peculiar mundo que estamos tratando de mostrar.

Más de una vez lo hemos comentado: la película tenía que haber empezado con Crevel yendo al cementerio directamente....

¿Más? La academia es un coñazo y al elefante no lo soporto. Desde el primer día, en serio... Y, como decía antes, las alimañas... Esa puta gente corrompe el espíritu de la historia. En un principio, teníamos a Crevel en tierra de nadie; entre dos fuegos: ni herbívoros, ni felinos, ni caimanes, ni Dios... van a dejar que se integre en la sociedad. Sola contra el mundo, así estaba nuestra hiena... y lo poético (por llamarlo de algún modo) era que ese bicho, odiado por todos, iba a conseguir unir a la masa descontenta. Era simple. Era nuestro Jesucristo.

Aún no sé por qué tenemos un montón de bichejos dando el coñazo. Y podría hacer un listado (no creas que tan largo) de detalles y errores que ayudan más bien poco a relajarse viendo las brutalidades de todos estos figuras.

Por lo demás, conforme avanza la película, la cosa mejora... Mi escena favorita, en la que Willy se quita la careta ante los caimanes, me parece cojonuda (con referencias a Toro Salvaje y El acorazado Potemkin, oiga)... y, acto seguido, cuando vuelve donde sus colegas a decirles que todo va de puta madre... En serio, ésa la disfruté la hostia... Pero para entonces, el público está harto...

Harto, sobre todo, porque ha comprobado que no es la peli que quería ver, que lo que prometía ser un completo descojono tiene momentos flojos... Y es que una campaña de marketing (en este caso, lo creas o no, muy reducida), si deja el listón muy alto corre el riesgo de decepcionar al receptor y joder el boca-a-boca. Y es lo que (entre otras cosas) ha pasado aquí: que se sienten estafados. Y, créeme, que lo entiendo.

Es por ello que no se plantean si la peli tiene aspectos positivos; llegan a casa y cargan las tintas en blogs y foros de cine, puntuando peli (y calificándola) como si fuera la mayor mierda que han visto en su vida (sic). Y digo que les entiendo porque yo suelo hacer lo mismo. Siempre. Y me parece bien, qué cojones. Si algo pretendíamos decir con esta historia es que este mundo es una puta jungla: no hay esperanza ninguna y si haces mierda, pues te la comes y a tomar por el culo.

La animación... Si controlas flash verás que se lo han currado mucho... aunque yo creo que no lo suficiente. No sé si es problema de la animación en sí, del diseño o de la planificación, que hace que la peli se vuelva monótona conforme pasa el tiempo, echándose en falta algún alarde que levante visualmente la obra. Pienso que se podría haber hecho más, aunque me consta que la producción ha sido complicada a más no poder con discos duros viajando por toda la piel de toro, gente de todo tipo metiendo mano y una financiación muy problemática.

Estoy convencido de que Nikodemo ha aprendido mucho a lo largo de este proceso y, ahora que pretenden dar su salto a la pequeña pantalla (y quién sabe si a la grande) van a poder amortizar su esfuerzo, en parte gracias a esta producción.

Respecto al diseño de los personajes... Salvo Crevel, que está caracterizado a la perfección, o Marítimus quizá... no me terminan de convencer. Eso de que se les vean las juntas siempre me pareció poco profesional. Aunque, en general, tampoco hay que ponerse tan tiquis-miquis: la cosa funciona y, quién sabe, igual empezamos a ver producciones de este tipo en breve.

Lástima no haber podido utilizar los personajes diseñados por Roberto y los Pit-a-Pat, que sólo pudimos aplicar al cómic y que, muy probablemente, no hubieran permitido el tono tan delirante que tomó la obra en cuanto se contactó con los creadores de Cálico.

Aunque no sé muy bien qué hubiera pasado entonces... porque una cosa que nunca hemos tenido clara es a quién iba dirigido esto... En un principio, tanto Piko como yo coincidíamos: iba dirigido A MÍ, pero el tiempo pasa, los gustos cambian, el mercado y los colaboradores influyen... Y nos enfadamos. Y todo se vuelve raro... Y llegados a un punto hay que decidir si se hace o nos vamos a la quiebra. Por suerte, Piko tomó las riendas del asunto y, contra todo pronóstico, terminó la obra; una obra más que digna.

Es jodido hacer una peli.

La música fue problemática. La obsesión del director por hacer una banda sonora basada en guitarra y flamenco (como lo oyes) dio más de un dolor de cabeza (o no) a Gontzal (primera opción de Piko, cuya colaboración se alargó hasta lo insospechable para terminar aportando un tema a los créditos finales) y Javier Limón (que se curró los iniciales con el Niño Josele y trató de engatusarnos una serie de acordes para el resto de la peli). El bueno de Dani (encargado de la banda sonora de Cálico) hizo un trabajo cojonudo en un tiempo record (no te imaginas lo rápido que este chaval). Siempre quedará la duda de qué hubiera pasado si se hubiera adherido al proyecto desde el principio.

Por otro lado está el tema del lenguaje... que pensaba yo que, pese a haber asistido a unas cuantas sesiones de doblaje, me iba a horrorizar... Y no, está de puta madre. Sobre papel parecen muchos los tacos, pero a no ser que seas un moñas, no molestan en absoluto. Yo hubiera metido más.

Y, hablando de doblaje, algunos están mejor que otros, claro... Ya he dicho que el elefante da bastante por el saco, pero creo que tiene que ver más con mi personaje que otra cosa... Quique está bien... Pedro Reyes está inmenso (sobre todo porque lo dobló todo (tres personajes + Wolfeimer) en un par de días... Claro... ¿Qué te pensabas?, ¿que había dinero para retenerlos por más tiempo? Es que ése ha sido otro problema: si lo hacían mal, te lo tenías que comer, porque no había pasta para contratarlos de nuevo y volver a grabar. Eso hace que tengas que elegir entre dejar una secuencia con un mal doblaje o suprimirla... y no poner nada. Y el Sr. Rivero ha hecho lo humanamente posible... O no, porque no me acaban de gustar algunas tomas que ha elegido, primando la tontería sobre lo escrito en el guión... Pero bueno, no me voy a poner pesado que estas cosas no interesan a nadie...

También hay que señalar que todos los que han participado poniendo voces para la peli (algunos por la cara, como Eguz, Ainhoa o la novia de Aitor, por ejemplo) se han portado de puta madre; creo que entendieron perfectamente en qué tipo de proyecto se estaban metiendo, y me estoy refiriendo a lo artesanal del asunto, a lo reducido del presupuesto (que la pasta para grabar la puso desinteresadamente el bueno de Ina, ¿si no de qué?) y a novedoso y revolucionario que era intentar llevar a cabo una producción animada de este tipo en una España llena de hijos de puta que sólo hacen historias de mierda.

Porque la nuestra igual es una mierda, pero al menos es nuestra mierda... y, si quieres ver algo diferente a lo que se ha hecho aquí NUNCA, en pantalla grande, yo me daría prisa porque con el hombre del látigo a la vuelta de la esquina esto va a durar más bien poco.
 

Y no es la primera que me pasa... El otro día (sábado o domingo, no sé) desayuné en el Ganeta, con Lide y luego me fui a dar un paseo. En una calle cercana al puente, me crucé con unas cuantas señoras y lo que parecían ser sus nietos. Uno de ellos, de unos ocho años venía retrasado y, también, haciendo el bobo; como si estuviera bailando, dando golpecitos a las cosas y burlándose de la gente. Lo fiché en el acto: cuando llegó a la altura de Lide, y siempre respetando la coreografía, levantó la mano e hizo como si le fuera a dar un sopapo.
 

Lide y yo en el Ganeta, tomando unos pintxillos

Me detuve y, en perfecto castellano, le dije: “¿qué haces hijo de puta?”. El chaval siguió caminando como si nada (aunque se le había enrojecido el careto) y fue donde su abuela, que me había oído perfectamente. No sé si es que ya estaba acostumbrada a tener un puto imbécil por nieto, o si fue mi cara de asco... pero no se atrevió a decirme ni una puta palabra. Sólo faltaba.

Me cago en Dios; últimamente fantaseo con la idea de reventarle la puta cara a más de un padre imbécil, o dueño de perro, o... No sé, me tienen hasta los huevos.

Pero bueno, no hay que perder la esperanza; ya lo haré algún día...

A ver, después de semejante chapa, vamos a ver más fotos... que el otro día estuve vaciando los móviles... Primero la estrella de la familia:
 

Éstas son de un día que salimos a dar una vuelta, la semana pasada, antes de que ETA se cargase medio paseo, y vimos este pedazo-barco (la de la derecha es un zoom guarro):